Nehéz megtalálni a szórakozás forrásait a szexizmus vagy a sztereotípiák árnyalata nélkül. Mert sok szórakozás és TV lehet szexista.
Néha annyira finom, hogy észre sem veszi.
Az anime sem más.
Ennyit a legtöbbből népszerű anime sorozatok, mint:
És más anime is megtöltött szexizmussal, vagy annak „valamilyen” szintje rejtőzik a felszín alatt.
Ebben a bejegyzésben megosztom az animéket, amelyek úgy érzem, hogy nem „szexisták” a témák, a karakterek, a sztereotípiák és az egyes nemekkel való bánásmód alapján.
És olyan animékre fogok összpontosítani, amelyek jó munkát végeznek annak érdekében, hogy a „szexizmus” minden utalása ne kerülhessen az irányítás elé.
Lássunk neki.
Ha a lányomnak szól könnyűregény sorozatból adaptálódik. 2019-ben animévé vált (még mindig sugárzik).
Ahogy a cím is mutatja, egy kislányról és örökbefogadott szülőjéről szól.
Latina, a lánya a ördög és Dale, a szülő az emberi.
Együtt kalandoznak és Dale mindent megtesz Latina gondozásáért, miután apja meghalt az első epizódban.
Ez egy olyan történet, amely felkavarja az érzelmeidet, és segít abban, hogy egy másik szemszögből lássa az „anyaságot” édes és könnyed epizódjaival.
Repülő Boszorkány egy szelet életsorozat a vidéki vidéken. Összpontosítva Makoto Kowatára, az edzés „boszorkányára”.
A Flying Witch szereplőinek többsége nőstény, Kei kivételével. Makoto unokatestvére.
De mivel a fő téma a kikapcsolódás és a vidéki mindennapi élet köré irányul, a szexizmus olyan dolog, amelyet itt nem talál.
Maga az anime nem az mély kezdettel, és inkább az élet egyszerű szempontjairól szól, amelyekre hajlamosak vagyunk hiányzik.
Owari No Seraph a démonokról az emberekről szól. Semmi sem túl kreatív vagy „odakint”, ami a cselekményt illeti.
A WIT Studio gyártja, ugyanaz a stúdió a Kabaneri Of The Iron Fortress és az Attack On Titan mögött.
Az első epizódtól kezdve a végén megérzi a „tragédia” érzését. Ez nem más, mint a Titan ilyen módon történő támadása.
Ez megteremti a hangulatot az egész anime sorozatban, csatákkal, akcióval és „kötéssel” a főszereplők között, miközben küzdenek egy jobb nap meglátásáért.
Az Attack On Titan egy másik anime sorozat hogy nem emeli ki vagy visszaélés szexizmus. Jól kiegyensúlyozott karaktereivel és nemeivel, és a cselekmény kényelme érdekében nem sztereotípiázza vagy „lebecsüli” egy bizonyos nemet.
Végül is - ez egy horror / akciósorozat, amelyet egyes rajongók „felülről” erőszaknak neveznek, attól függően, hogy kit kérdezel.
Ez van NEM a gyerekeknek mégis. És az egyes karakterek közötti kölcsönhatások (és cselekvések) teszik az Attime On Titant animává az évek során.
Nem beszélve a erős animáció minősége.
Összefüggő: CSAK 12 olyan anime, mint a Titán támadása, amelyet érdemes megfontolni
Higurashi az anime Btooom típusa! annyira igyekezett lenni. Hinamizawa falut az Isten átkozza: „Oyashiro”.
Aki megpróbál elmenni, ill szünetek bármelyik tabu vagy eltűnik, vagy nyitott testével (vagy azzal egyenértékű) árokba kerül.
Az egész anime egy nagy pszichológiai kísérletnek tűnik. És mindent megtesz, amihez csak kell bontás minden szereplő, egy sarokba tolva őket, amíg drasztikus cselekvésre kényszerülnek.
És innen ered a borzalom és az erőszak. Kevés animét írnak, valamint Higurashit, és a 'klisék' itt nem gyakoriak.
Körülbelül két „rajongói szolgálattal” rendelkező jelenet kivételével nem találhat semmilyen súlyos szexizmust Jormungandban.
Ez egy anime a fegyverkereskedőkről, és a főszereplő: Koko Hekmatyar, aki benne van üzleti fegyverek eladásáról az alvilágban.
Megnézheti Jormungandot, mint a Fekete Lagúna „klasszisabb” változatát, tekintve az anime karakterek öltözködését, ill. kezelt a nemi szerepek alapján, és mi nem.
Ha valami cselekvéssel teli, egyedi cselekményre vágysz, és jól megírt történetre, Jormungand nem fogja kormányozni rossz irányba. Alábecsült.
Mit tenne, ha csapdába esne egy iskola épületében, és mindennap racionálisan kellene élni? Ez az egyik fő- témák a Gakkou Gurashiban.
Az egyetlen hiányzó téma itt az zombik. A világ ma már túl van velük és 4 tinédzser kényszerű hogy kitalálják, hogyan maradjanak fenn önállóan.
És ami ezzel jár, az az mentális betegség és téveszmék az egyik főszereplő különösen: Yuki Takeya.
Gakkou Gurashi nem rajongóknak szól akinek nincs gyomra hozzá.
Ez több mély mint erőszakos. De keveredik mindkettő.
Minami-Ke 3 nővér mindennapjairól szól. A középső nővér: Kana a Minami-Ke vígjátékának központja, a másik kettő pedig szerepet játszik abban, hogy viccesebb.
Néha nem a humor árulja el ezt az animét, hanem a 3 nővér kapcsolata, a lehűtött epizódok és más elemek jönnek össze.
Ostoba dolgokat kapsz, például „csapdázó” karaktereket. Ez az egyik anime, amely befolyásolták egy bizonyos fokig a modern anime korban.
De az úgynevezett „szexizmus” utalásait nem lehet komolyan venni Minami-Ke-ben.
A Szent Lélek Őre egy olyan ének nélküli anime, amelyet észre sem vesz a legtöbb anime rajongók. A Producer I.G gyártja, ugyanaz a stúdió mögött Psycho Pass.
Az egyik főszereplő, aki a herceg népe elhagyja, akik megpróbálják gyilkosság neki. Tehát egy Balsa nevű karakter titokban testőrévé válik, és segít neki „menekülni”, mielőtt ez megtörténne.
Ez nem az élet szelete, hanem kaland. Bár megkapja azt a nyugodt hangulatot, amelyről az „élet szelete” ismert. A legjobb anime harcjelenetek, értelmes történetek és érzelmektől vezérelt epizódok mellett.
Ez majdnem olyan, mintha néznénk, hogy a gyermek és az anya túlórát épít.
Clannad elindul mint az élet / romantika rendszeres szelete. Tomoya Okazaki összefut Nagisa Furukawával, és romantikájuk kezd épülni lassan a Clannad első évadjában.
Más karakterek keverednek a keverékbe, hogy érdekesek legyenek a dolgok, például Kyo, Kotomi és néhány másik karakter, akik „fellépnek a második évadban.
Ennek az animének a 2. évada az, ahol a dolgok olyan irányba indulnak, amelyik jó lesz törd össze a szíveket anime rajongók.
De ugyanakkor - ez az oka annak, hogy Clannad a romantikus műfaj egyik úttörője.
Szexizmus itt sincs igazán dolog.
Összefüggő: 40 Anime-idézet a Clannad-tól, amelyek érezni fogják Önt
Barakamon Seishuu Handáról szól , egy fiatal felnőtt, aki arccal üt egy rendezőt, amiért kritizálta a munkáját. Így a anime Elindul.
Ennek eredményeként Seishuu egy távoli szigetre költözött, hogy dolgozzon valamilyen személyes fejlődésen és változtassa meg a módját.
Eleinte ő részeg ki, mert munkamániás, és minden apró zavaró tényező abbamarad tőle, hogy kalligráfiáját végezze.
De azért jön, hogy megtanuljon néhány életleckét az út mentén Segítség inspiráltabbnak érzi magát kalligráfia és egyéb dolgok elvégzésére.
Ez az a fajta életsorozat, amely csupán 12 rövid epizódban inspirálhat. És ez az egyik legtisztább anime show-kat, amelyekkel valaha is találkozhat.
Nincs rajongói szolgáltatás.
Összefüggő: 10 Tiszta anime, amely NE népszerűsítse a rajongói szolgáltatást vagy az Ecchi tartalmat
Bungou Kóbor kutyák nem mindenkinek való. Kezdem azzal, hogy ezt mondom. Furcsa anime, még furcsább karakterekkel, akik furcsa dolgokat.
Az első epizódban Osamu Dazai öngyilkossági kísérletet folytatott, és két támogató karakter (testvér) van, akik kapcsolatban állnak egymással.
De nem tetszik, hogy ez elriasztja a Bungou Stray Dogs-től - maga az anime olyan jól megírt, vicces és még jobb: szórakoztató nehéz elfordítani a fejét tőle.
A természetfölötti témákra, elemekre és történetekre úgy gondolhat, mint azoknak a bolyhosabb dolgoknak a „sötét” változataként, amelyeket manapság lát az iparban.
minden idők 1. számú anime
Tudja, hogyan kell jó történetet elmondani, és hogyan kell a szereplőket (sőt csatákat) bemutatni a legtöbb a rajongók értékelni tudják.
Játékosok átveszi a „romantikus félreértések” fogalmát, és a hangerőt a leghangosabbra állítja. Tehát a tolerancia szintjétől függően ez az anime esetleg legyen túl sok.
De ha olyan animéket nézett, mint a My Bride Is A Mermaid vagy a Gintama, akkor a Gamers segítségével könnyedén megkönnyíti a problémákat.
Ahogy a cím is mutatja, a karakterek azok többnyire játékosok és Otakuék, és közülük sokan „egymásba” esnek.
A vígjáték arról, hogy bizonyos dolgokat miért értenek félre, és annak súlyos használata gamer a vicceknek megvan a maga „vicces” szintje, amelyet hasonló anime nem kínál.
Kétszer is megnéztem a Gamers játékot, és másodszor jobban élveztem, mint az elsőt. Rajongói szolgáltatás itt sincs igazán dolog.
Arany Kamuy egy másik nem énekelt anime ezen a listán. Nem látom, hogy túl sok befolyásos anime oldal, blogger vagy „hang” emlegetné.
De egy dolog, amit nem talál meg, az az, hogy az emberek meggyalázzák, utálják vagy kételkednek ennek az animének a minőségében.
Golden Kamuy azt csinálja, amit a legtöbb anime nem tud megtenni: eladni neked egy történetet, amellyel eredeti történelmi tények és befolyásolja bedobták a cselekménybe.
Meg kell tanulni, miközben szórakoztatják. És a szereplők a komikus, szórakoztató és néha szép keverékét adják komoly a történetet előremozdító személyiségek.
A fényes föld az, ahogyan egy anime véget ér, amikor sikerül a „CGI-t” jól elvégezni.
A 2018-ban megjelent Land Of The Lustrous a misztikáról és az idegenekkel, születéssel és létezéssel kapcsolatos szokatlan történetről szól.
A Phos a fő vezető (bal oldali kép), akit „drágakőnek” neveznek. A távoli jövőben létrehozott organizmustípus. Vidám, energikus és soha nem okoz csalódást, mert annyira szórakoztató.
A többi fő és mellékszereplő tetszik Cinnabar játszanak szerepet abban, hogy mindent összefogjanak, és van értelme hogy mi történik a felszín alatt.
Csak manapság nem készítenek ilyen animéket . Nem gyakran.
Nincs rajongói szolgáltatás, furcsa témák vagy ostobaság, hogy az eredeti cselekmény útjában álljon és szép élénkség.
Összefüggő: Miért mindig olyan szépek az anime karakterek?
Hyouka tinédzserekről szól, akik végül együtt dolgoznak a rejtélyek saját szórakoztatásuk céljából történő „megoldásában”.
Ez semmi komoly, mint a gyilkossági esetek vagy ilyesmi. Ez a „mindennapos” dolog, amire a tinédzserek felkelnek vagy gondolkodnak, de gyakran figyelmen kívül hagyják, mert az emberek többsége nem figyel hozzá.
Houtarou Oreki a műsor fő sztárja, Eru Chitanda mellett, akinek kíváncsisága az oka annak, hogy ez az anime abba az irányba mutat, ahová megy.
A Hyoukában az a csodálatos, hogy hogyan képes hétköznapi, unalmas ötleteket és témákat felvenni, és valahogy valami elgondolkodtató és érdekes dologgá változtatja.
Már csak ezen is 10/10-re értékeltem. Ráadásul nem támaszkodik a rajongói szolgáltatásokra vagy a szokásos közhelyekre, így „kiemelkedő” sorozat lesz.
Pokol lány olyan, mint a Haláljegy kishúga, abban az értelemben, hogy a mód mert az egyes karakterek megölése hasonló. De maga az anime elég egyedi, hogy felálljon a saját lábán.
Pokol lány inkább olyan, mint egy arató, aki éjjel megjelenik a szobájában, mélyen a szemébe néz, elmondja miért bajban vagy, és együttérzés vagy empátia nélkül pokolba küld.
De nem mindig volt ilyen. „Ő” jelentése Ai Enma, a pokol lány.
Ő kényszerű rabszolgává a Maga a pokolmester önhibáján kívül.
Sokkal többet nem mondok a spoilerek miatt, de az elrontott, reális epizódok és a relatíva történetek mellett itt nem található rajongói szolgáltatás vagy szexizmus.
Kino utazásai: A gyönyörű világ valójában a kegyetlen gyönyörű szemeken át látott világ.
Kino az az embertípus, aki másképp néz a világra. Talán ez azért van, mert motorkerékpárjával járja a világot, minden városban, faluban vagy országban tartózkodik egyszerre 3 napig.
Ezért olyan nyitott gondolkodású. Az utazás és a különféle kultúrák megismerése új perspektívát nyújt, amelyet kevesen kaphatnak nélkül utazó.
A Kino utazásainak legjobb aspektusa az a kalandok és a mesemondás.
A földön NINCS olyan anime, amely jobban mesélne, mint a Kino utazásai. Ez a dolog ettől annyira különbözik az anime iparban.
Összefüggő: Az élet szeletének anime-műsorainak végső listája
Mit tennél, ha sebész lennél, és megtudnád, hogy a megmentett gyerekek életét a leendő sorozatgyilkos?
Ez Kenzo Tenma, a Monster sorozat sebész ÉS főszereplőjének valósága. Producer: Madhouse.
Kénytelen megbirkózni a felelősséggel és a tettei súlyával. Vagy azt kellene mondanom - ő érzi köteles tenni valamit ez ellen a bűntudat és a sajnálkozás miatt a szívében.
Ez Kenzo-t az önfelfedezés, az erőszak és a gyilkosokhoz, gyilkosokhoz és „árnyékos” karakterekhez kötődő sötét alvilágba vezeti.
A történet, a szereplők, férfiak és nők, néhány legnagyobb A történelem során valaha is láttam 100-as animék nézését.
Ez egy horror sorozat, szuper realisztikus témákkal, amelyekhez kevés anime képes megfelelni.
A Nodame Cantabile számomra még mindig klasszikus, már ami a zenei anime show-kat illeti. Olyan műfaj, amelynek nincs „sok” kezdete.
A zene, a zenészek és minden, ami ehhez kapcsolódik, a Nodame Cantabile is romantikus szerelem szünet minden olyan közhely, amelyről a legtöbb romantika ismert.
A szokatlan, de komikus Chiaki, egy több hangszeren játszó srác és a Nodame - zongorista - kapcsolat, amiért ez az anime csöpög a minőségtől és a komédiától.
Azt javaslom, hogy nézze meg különösen ha zenész vagy, játssz hangszereket vagy bármi hasonlót.
Összefüggő: 11 anime karakter, aki olyan hangszerekkel tud játszani, mint Taylor Swift
Saiki K katasztrofális élete, producere J.C Staff a Gintama mai változata ... NEM az őrült rajongói szolgálat vagy az úgynevezett „erőszak” nélkül.
Nem tudom, hogy csinálták, de a Saiki K egy vígjáték / paródiasorozat, amely képes megnevettetni anélkül, hogy valami extrém, felháborító vagy „klisét” tenne a megvalósítás érdekében.
Eredetinek és kreatívnak tűnik a komédia megközelítésével. És a főszereplő: Kusuo Saiki (aki pszichés) érdekes irányba tereli a cselekményt nem más anime-ban látták.
Ez az egyik top anime show-k minden idők.
Az ígért Sohaország nem diszkriminál, nem sztereotípiál vagy „válogat” a nemekbe, vagy ilyesmi. Ez egy terv horror sorozat, amely érzi több mint egy rejtély típusú anime.
Meglehetősen megegyezik a cselekmény „gondolkodó” oldalához hasonló hasonlóságokkal a Death Note-hoz, de ehhez képest csak finom és könnyű.
Még mindig - Az Ígéret Soha nem megvannak a jó pontjai. Mint az animáció, a főszereplők és a rajzok.
Szükségünk van egy 2. évadra, de egyelőre - az 1. évadot érdemes megnézni, még akkor is, ha kissé lehengerlő a Mangához képest.
D. Szürke ember egy Shounen, amelyet 2019-ben észre sem vesznek. De hasonlóan egy alulértékelt sorozathoz, mint a Soul Eater, a 2000-es években a 'modern' Shounen egyik korai úttörője.
Ez is egy kicsit különböző a tipikus cselekményekre és a műsorok stílusára, mint például a DBZ vagy a Naruto.
Allen Walker, a főhősnek elátkozott szeme van, amely képes szellemeket, démonokat és minden emberi szemet látni nem lehet.
Ő egy ördögűző, aki „kiűzi” a démonokat, hogy megpróbálja segíteni az emberi lelket csapdába esett belül szabadon engedni.
Az anime folyamatosan ingadozik a jó és a gonosz, a sötét és a világos, és hasonló témák között, amelyek elgondolkodtatják az egyes szereplők cselekedeteit. És mi van körülöttük történik.
Körülbelül 100 + epizód hosszú az első évadra. Tehát foglalkoztatni fogja a csillag férfi és női karaktereket. És a kötelékek, amelyeket megosztanak, amikor az ügyükért küzdenek.
-
Ajánlott:
A 30 pszichológiai animét tartalmazó lista, amelyet meg kell nézned
Valószínűleg soha nem hallott még erről a 22 anime-show-ról
